Entre sus muchos atributos, uno de los temas recurrentes más populares de The Boys es su constante denigración de la cultura moderna de superhéroes, que incluye el patrocinio corporativo, las franquicias imparables y los universos compartidos en constante expansión. Teniendo esto en cuenta, se podría argumentar que Gen V existe como un ejercicio de hipocresía viviente.

Al fin y al cabo, estamos hablando del primer spin-off live-action de una de las mayores series en streaming, adaptado de un cómic que enlaza directamente con la próxima cuarta temporada de su antecesor, todo ello financiado por una de las corporaciones más ricas del mundo. Las bromas están ahí para hacerlas, pero la buena noticia es que la ramificación ambientada en la universidad tiene argumentos sólidos para justificar su existencia.

Puede que no sea tan buena como The Boys en su mejor momento, ni consiga salir de su sombra y caminar orgullosa sobre sus propios pies, pero tanto la crítica como el público se han dejado seducir por el enfoque juvenil de la sangre, las tripas, el libertinaje y los rampantes set que inducen a la risa.

Según FlixPatrol, Gen V ha debutado como la serie de televisión más vista en las listas mundiales de Prime Video, habiéndose puesto la capa y subido como un cohete al Top 10 en un total de 114 países. Con nuevas entregas cada semana hasta que llegue el octavo y último capítulo, es una posición que no se puede ceder sin una lucha seria durante al menos las próximas cinco semanas, o incluso más.

Parece que el plan general de Netflix para hacer incursiones importantes en el ámbito de la animación es seguir extrayendo inspiración de la conocida propiedad intelectual, algo que quedó perfectamente claro en la lista de nuevas películas originales revelada en el evento DROP 01.

Además de producciones como Skull Island, de MonsterVerse, la aclamada adaptación de un videojuego Arcane y Sonic Prime, por nombrar sólo tres, el servicio de streaming está duplicando, triplicando e incluso cuadruplicando el reconocimiento de nombres. Tomb Raider: La leyenda de Lara Croft competirá con el nuevo universo compartido live-action de Prime Video, y eso es sólo la punta del iceberg.

Castlevania: Nocturne, Devil May Cry, el spin-off de Far Cry, Captain Laserhawk: A Blood Dragon Remix, el reboot de un éxito de taquilla Scott Pilgrim Takes Off y Masters del Universo de Kevin Smith: Revolution de Kevin Smith, aunque Netflix abandonó la reimaginación de gran presupuesto de esta última tras haber invertido decenas de millones de dólares en su desarrollo.

La gran ausente con diferencia -si es que recuerdas que se anunció- es Terminator, inspirada en el anime y creada por el coguionista de The Batman Mattson Tomlin. Presentada al mundo en febrero de 2021, la perspectiva de llevar la decadente franquicia a las 2D era muy atractiva, sobre todo con un cineasta tan imaginativo como Tomlin de por medio.

Sin embargo, esa ha sido la primera y última vez que hemos oído hablar de ella, lo cual es muy apropiado teniendo en cuenta que Salvation, Genisys y Dark Fate no consiguieron despertar al clásico de la ciencia ficción de su largo letargo. ¿Se hará realidad algún día? Así que tendremos que esperar para verlo, pero el silencio de radio es preocupante.

Los fans de The Boys están de enhorabuena, ya que el nuevo spinoff de la aclamada serie de Prime Video, Gen V, está recibiendo un montón de elogios, al igual que la serie original. Aunque su estreno está previsto para el viernes, ya se han publicado algunas críticas de Gen V, en su mayoría asombrosamente positivas.

De hecho, Gen V ha logrado la rara proeza de obtener una puntuación crítica del 100% en Rotten Tomatoes, basándose en las 30 críticas contabilizadas hasta ahora. Sin embargo, esa cifra podría cambiar a medida que vayan llegando más críticas. La puntuación perfecta de Gen V es superior a la de cualquiera de las tres primeras temporadas de The Boys. Por supuesto, las tres primeras temporadas de The Boys también tuvieron más de 100 críticas cada una y todas son “Certified Fresh”, así que sólo el tiempo dirá cómo se comportará Gen V a largo plazo.

Yyy parece que este semestre ya está jodido. GEN V, del mundo de The Boys, se matricula el 29 de septiembre.

Anddd looks like this semester’s already f***ed. GEN V, from the world of The Boys, enrolling Sept. 29. pic.twitter.com/EFTUc6XCo5

— GEN V (@genv) September 6, 2023

Ampliando el universo de The Boys para incluir un nuevo escenario, la Universidad de Godolkin, Gen V tiene lugar en una universidad para superhéroes. Pero, por supuesto, al tratarse del universo de The Boys, “algo más grande y siniestro está ocurriendo en la escuela”, como explica la nota de prensa de la serie. Por lo tanto, no todos los superhéroes tendrán un arco que se desarrolle de forma heroica, ya que algunos se convertirán inevitablemente en los villanos de sus propias historias. Habrá que ver qué personajes se corrompen y cuáles se mantienen fieles a su brújula moral a pesar de las tentaciones.

La serie está protagonizada por Lizze Broadway, Shelley Conn, Jazz Sinclair, Maddie Philips y London Thor, entre muchos otros que intentan equilibrar las buenas notas con las fiestas, encontrarse a sí mismos y evitar situaciones explosivas con seres con superpoderes.

Gen V se estrena en Prime Video el 29 de septiembre con los tres primeros episodios. Después, cada episodio se estrenará semanalmente hasta el final de temporada, el 3 de noviembre.

Encasillar a Mel Gibson en cualquier cosa conlleva el riesgo de reacciones violentas basadas nada más que en su bien documentado historial de comentarios incendiarios e incendiarios, algo que The Continental: From the World of John Wick ya lo ha comprobado por sí mismo.

Por muy importante que sea separar al artista del arte, no es una coincidencia que muchas de las críticas mordaces dirigidas a la precuela se centraran especialmente en Gibson, independientemente de la calidad final del producto.

En lo que es casi seguro que va a causar aún más controversia, el director Albert Hughes insinuó a TV Insider que su personaje Cormac es potencialmente va a erizar algunas plumas en un próximo episodio, sobre todo en lo que se refiere a la novia vietnamita del hermano de Winston.

“Lo que todos conocemos de Arma Mortal y de todas esas otras películas son las bromas que tiene. No están en el guión. Así es Mel. Empieza a jugar con las palabras. En el episodio 3, juega con una palabra en particular que es muy delicada. Si lees en él y ves con lo que está jugando, son temas muy delicados. Le dije: tienes que ir allí, porque nos estamos burlando de este tipo de personaje que es muy ignorante [sobre] de dónde viene la gente, el tío loco que todos conocemos”.

Independientemente de si encaja o no en la historia y en el papel que interpreta, las críticas por haber hecho que Gibson pronunciara una frase que parece insensible desde el punto de vista cultural o racial es un movimiento atrevido, se mire por donde se mire, pero tendremos que esperar para ver si resulta rentable desde el punto de vista creativo.

Además de consolidar cuatro veces sus credenciales como una de las mejores franquicias de la era moderna, John Wick también ha logrado una hazaña aún más notable después de que su aclamación crítica mejorara con cada entrega posterior.

La original sigue siendo la peor valorada de todas en Rotten Tomatoes, con un estelar 86% de aprobación, que subió al 89% en la segunda y tercera entrega, antes de alcanzar un nuevo máximo del 94% este verano, cuando llegó la cuarta, que además llevó a la saga protagonizada por Keanu Reeves a superar la marca de los mil millones de dólares acumulados en taquilla.

Sin embargo, todo lo bueno se acaba, y esperemos que no sea una señal preocupante de lo que está por venir: ha ocurrido con el primer proyecto que no cuenta con su protagonista ni con el director Chad Stahelski detrás de la cámara. The Continental ha sido recibida con tibieza, por no decir otra cosa, y Mel Gibson no ha ayudado mucho, dada su presencia polarizadora, y en el momento de escribir estas líneas sólo cuenta con un 49% de aprobación en Rotten Tomatoes.

Sin embargo, eso no significa que la marca John Wick no sea lo suficientemente fuerte como para atraer al público a pesar de todo, ya que la serie precuela de tres partes ha debutado como uno de los mayores éxitos en streaming. Disponible en Prime Video en países donde Peacock no tiene presencia en el mercado, la serie se ha disparado directamente al número uno en 23 países de todo el mundo y ha entrado en el Top 10 en casi 100 más, según FlixPatrol.

Como si necesitara más recordatorios, John Wick como marca es tan a prueba de balas como su héroe como personaje.

Amazon Prime Video da un giro importante al sumarse a la tendencia de servicios de streaming al introducir un plan de anuncios en su plataforma a partir del año 2024. Aunque las tarifas actuales para la membresía de Prime no sufrirán cambios, la compañía ofrecerá una opción para evitar la publicidad mediante un nuevo plan que estará disponible por una tarifa mensual adicional.

En su comunicado oficial, Amazon argumenta que esta decisión se basa en la necesidad de seguir invirtiendo en contenido atractivo dentro de Prime Video, con el objetivo de ofrecer a sus usuarios una amplia selección de “películas exitosas, programas fantásticos, originales galardonados y eventos deportivos en vivo”.

Según la plataforma, la cantidad de anuncios que se mostrarán en Prime Video será “significativamente menor que en la televisión lineal y otros proveedores de streaming”. Sin embargo, aún no se ha proporcionado información detallada sobre la cantidad exacta de publicidad que los usuarios pueden esperar ver en la plataforma, lo que genera curiosidad sobre cómo esto afectará la experiencia de los espectadores.

Inicialmente, este nuevo plan con anuncios estará disponible en países como Estados Unidos, Reino Unido, Alemania y Canadá a partir de principios de 2024. Posteriormente, se implementará en otros territorios, como Italia, España, México y Australia, a lo largo del mismo año.

La buena noticia es que el precio de la membresía actual de Amazon Prime se mantendrá sin cambios en 2024. Para aquellos que deseen evitar la publicidad, Amazon ofrecerá una opción por una tarifa mensual adicional de 2.99 dólares en Estados Unidos (equivalente a aproximadamente 50 pesos al tipo de cambio actual), aunque las tarifas específicas para cada país aún no se han anunciado de manera oficial.

Además, la plataforma ha adelantado que “varias semanas” antes de la implementación de los anuncios en Prime Video, los usuarios recibirán un correo electrónico con información detallada sobre cómo suscribirse a la opción sin publicidad, brindándoles la oportunidad de elegir la experiencia que mejor se adapte a sus preferencias.

Este cambio en la política de publicidad de Amazon Prime Video marca un nuevo rumbo en el competitivo mundo del streaming y plantea preguntas sobre cómo los usuarios reaccionarán ante esta nueva incorporación, así como sobre el impacto que tendrá en el futuro de la plataforma y su estrategia para mantener y atraer a suscriptores. La evolución de la industria del streaming sigue siendo un tema candente y en constante cambio a medida que las plataformas buscan mantenerse relevantes y atractivas en un mercado en constante expansión y transformación.

La espera por la segunda temporada de Invincible ha sido bastante larga, y ahora que está cada vez más cerca, el creador de la obra, Robert Kirkman se refirió a cuanto le tomaría adaptar la historia por completo, mencionando que tiene pensado que sean entre siete u ocho temporadas.

“Intento no fijar una cifra, porque es un objetivo en movimiento. Creo que entre siete y ocho temporadas sería suficiente. Pero podría haber algunas cosas en las que avanzáramos un poco más rápido, otras que ampliáramos. Si tenemos la suerte de que dure mucho tiempo, creo que sería suficiente para cubrir todo el cómic”, mencionó en conversación con Polygon.

Según complementó en la ocasión, “hay algunas cosas en el camino que no llegaron al cómic que me gustaría hacer. Creo que sería genial tener algunos episodios aquí y allá que sean completamente originales. Así que eso forma parte del plan para seguir adelante”.

Cabe recordar que Invincible regresará con su segunda temporada a fines de este año, aunque por el momento no hay una fecha oficial.

A pesar de un comienzo titubeante, La Rueda del Tiempo está encontrando por fin su lugar en Prime Video, con la segunda temporada resultando ser casi todo lo que los fans habían querido tener en una adaptación televisiva, y algo más. Pero, ¿cuánto tiempo podemos esperar que dure esta épica carrera?

En la segunda temporada de la serie fantástica de Prime Video, basada en la exitosa serie de libros homónima de Robert Jordan, el conjunto de protagonistas de Dos Ríos continuó su viaje en el segundo libro, La Gran Caza. Rand al’Thor se enfrenta a la crisis existencial de ser el Dragón Renacido, el profetizado salvador y destructor del mundo, mientras sus amigos Perrin Aybara y Mat Cauthon se dirigen hacia la ciudad de Falme, actualmente ocupada por los invasores Seanchan.

Mientras tanto, sus amigas Nynaeve al’Meara y Egwene al’Vere han sido engañadas por Liandrin Sedai y llevadas a tierras controladas por los Seanchan, siendo esta última convertida en una esclava damane. Elayne Trakand, la Hija Heredera de Andor, también está con ellos, y parece que Falme servirá como epicentro de la lucha final entre los Desamparados y las fuerzas de la Luz. Al menos en esta temporada. Eso nos lleva a nuestra pregunta inicial: ¿Cuántos episodios tendrá la segunda temporada?

¿Cuántos episodios tendrá la segunda temporada de La Rueda del Tiempo?

Al igual que en la temporada anterior, esta serie consta de 8 episodios. Por supuesto, la buena noticia es que esta vez el equipo de producción no ha tenido que lidiar con la pandemia de COVID-19, lo que significa que podemos esperar que los episodios restantes establezcan un ritmo razonable y ofrezcan todos los giros épicos de La Gran Caza.

El showrunner Rafe Judkins había explicado anteriormente su deseo de adaptar toda la historia en 8 temporadas. Si La Rueda del Tiempo no se cancela -como viene siendo habitual entre sus contemporáneas en las distintas plataformas de streaming-, podemos esperar que los 14 libros se adapten en 64 episodios.

Y con las cifras que está consiguiendo la serie, es posible que lleguemos así a la meta. Amazon ya ha renovado la serie por una tercera temporada, cuya producción estaba muy avanzada antes de las huelgas de la WGA y la SAG-AFTRA, así que no es descabellado suponer que pronto podríamos tener otra renovación.

De momento, no dejes de ver los episodios disponibles en Prime Video y lee nuestra explicación sobre los actores y los personajes que interpretan.

De cara a The Continental: From the World of John Wick , la pregunta más importante en boca de todos es si la franquicia mantendría o no tanto atractivo sin la presencia del director Chad Stahelski y la estrella Keanu Reeves.

La respuesta parece haber sido contundente, después de que la precuela en tres partes recibiera las peores críticas de la historia de la saga de acción. En el momento de escribir estas líneas, El Continental cuenta con un escaso 53% de aprobación en Rotten Tomatoes, lo que supone un enorme abismo con respecto a la primera entrega de John Wick, que es la peor valorada de la gran pantalla con un 86%.

Gran parte del desprecio se ha puesto en la participación de Mel Gibson, como era de esperar, pero la productora ejecutiva Erica Lee ha tenido un enfoque completamente diferente después de admitir a The Hollywood Reporter que El Continental resultó muy superior a todo lo que podría haber imaginado.

“La serie ha superado con creces mis expectativas. Cuando haces algo, siempre digo que los ingredientes pueden ser geniales, pero el pastel puede seguir sabiendo a mierda, ¿verdad? Hemos tenido mucha suerte con Albert al timón. Tiene una visión muy distintiva y también llegó como un fan de las películas y le encantan ciertos aspectos, pero también quería impulsar ciertos temas y cosas a su manera”.

Muchos críticos -y sin duda algunos miembros del público cuando se estrene- están totalmente convencidos de que la serie “sabe a mier*da”, pero no es como si alguien profundamente arraigado en el mito de John Wick fuera a estar cerca de destrozar su primera ramificación oficial.

Un proyecto de John Wick que no esté dirigido por Chad Stahelski o protagonizado por Keanu Reeves es una propuesta arriesgada sobre el papel, y parece que el primer intento de ampliar la franquicia sin sus principales estrellas va camino de fracasar después de que la serie precuela The Continental se estrenara con críticas poco estelares.

Por supuesto, al tratarse de un thriller policíaco por episodios ambientado en los años setenta, no debería tener el mismo nivel de exigencia que las aventuras del icónico asesino en la gran pantalla, pero no deja de haber un cierto barómetro de calidad que el público espera cada vez que ve la marca Wick.

La mera participación de Mel Gibson ha resultado ser una manzana de la discordia para muchos, muchos de los cuales juraron no volver a ver El Continental al descubrir que el controvertido ganador de dos Oscar desempeñaba un papel destacado como villano de la obra. No es de extrañar, por tanto, que su nombre haya sido invocado en más de una ocasión para pintar toda la operación de forma poco halagüeña.

John Wick Serie ‘El Continental’ Crítica: Mel Gibson es imposible de ver

John Wick Series ‘The Continental’ Review: Mel Gibson Is Unwatchablehttps://t.co/EFmIaqRbbf

— Jaun News Usa (@jaunnewsusa) September 20, 2023

“El Continental: Del mundo de John Wick” es todo lo que no quieres de un spin-off de “John Wick”, ¡incluido Mel Gibson!

"The Continental: From the World of John Wick" is everything you don't want from a "John Wick" spin-off – including Mel Gibson!https://t.co/eQNHc1jiQo

— Nick Schager (@nschager) September 20, 2023

La miniserie precuela The Continental: Del mundo de John Wick se convierte en la última pieza de extensión de la marca IP que malinterpreta por qué la marca era querida en primer lugar. Además… Mel Gibson. Mi crítica:

The prequel miniseries The Continental: From the World of John Wick becomes the latest piece of IP brand extension that misunderstands why the brand was beloved in the first place. Plus… Mel Gibson. My review: https://t.co/I68iQEunJv pic.twitter.com/9ucJDL88fN

— Alan Sepinwall (@sepinwall) September 20, 2023

Contra todo pronóstico, y a pesar de la repelente presencia de Mel Gibson, la miniserie precuela de JOHN WICK EL CONTINENTAL es sobre todo diversión, un derramamiento de sangre de altísimo presupuesto. Se estrena en @PrimeVideoCA este viernes.

Against all odds, and despite the repellent presence of Mel Gibson, the JOHN WICK prequel miniseries THE CONTINENTAL is mostly fun, extremely high-budget bloodshed. Premieres on @PrimeVideoCA this Friday. https://t.co/CUOMZYh3Zk

— Barry Hertz (@HertzBarry) September 20, 2023

La precuela hotelera de John Wick, El Continental, no merece la pena, y no sólo por Mel Gibson: crítica de TV

'John Wick' Hotel Prequel 'The Continental' Isn't Worth a Stay — and Not Just Because of Mel Gibson: TV Review https://t.co/4AKI7uHmyp

— Variety (@Variety) September 20, 2023

Es duro para todos los implicados en El Continental utilizar el nombre de Gibson, y sólo su nombre, como medio para echar por tierra un evento de tres partes en el que muchos miembros del reparto y del equipo trabajaron muy duro, pero eso viene con los territorios en estos días cuando eliges a la polarizante estrella para un papel de alto perfil, que no se dan muy a menudo durante sus estancias regulares en el purgatorio del VOD.

Por si sirve de algo, ha habido algunas recomendaciones elogiosas, pero si no te convencía la presencia de Gibson, no parece que el producto final vaya a hacer cambiar de opinión a nadie.

Estas fiestas llegará la que podría ser la película navideña más extraña de todas, Red One, de Dwayne Johnson.

Con un presupuesto estimado de al menos 150 millones de dólares, el protagonista y productor se ha asegurado el mayor desembolso inicial de la historia para encabezar lo que durante mucho tiempo se ha considerado un cruce entre Milagro en la calle 34 y Hobbs & Shaw, a partir de una idea concebida por Hiram García, socio de Johnson desde hace mucho tiempo.

Eso es todo lo que tenemos para seguir adelante, aparte de la maravillosa perspectiva de J.K. Simmons interpretando al Papá Noel más fornido que jamás hayas visto, con Chris Evans también en su primer gran papel de efectos especiales desde que se puso como un jamón y robó todas las escenas de El hombre gris de Netflix.

Aunque está tratando de ampliar sus horizontes alejándose de los éxitos de taquilla tras su etapa como el Capitán América del Universo Cinematográfico de Marvel, su motivación para embarcarse en lo que Prime Video espera que se convierta en la primera entrega de todo un universo compartido es eminentemente simple, como reveló a GQ.

“Y luego Red One: simplemente he estado buscando una película navideña durante toda mi carrera”.

Probablemente, en la lista de deseos de todo actor está hacer al menos una película navideña en algún momento, pero asociarse con The Rock para hacerlo en una aventura global a gran escala en la que está en juego el destino del mundo entero no es necesariamente la forma más sencilla de hacerlo.

No importa lo bueno que resulte, el reboot televisivo de Sr. y Sra. Smith de Prime Video nunca logrará capturar la imaginación del público por una razón por encima de todas.

Nos referimos, por supuesto, al éxito de taquilla de la película, que no tenía nada que ver con lo que ocurría en la pantalla. En cambio, hay toda una generación que nunca olvidará el frenesí mediático que rodeó a las estrellas Brad Pitt y Angelina Jolie, sobre todo cuando el primero aún estaba casado con Jennifer Aniston cuando se rodó la película.

Incluso entonces, los intentos de reinventar la serie se han prolongado durante década y media, con Martin Henderson y Jordana Brewster como estrellas en un piloto fallido que no llegó a convertirse en serie en 2007, pero eso no significa que nadie estuviera dispuesto a rendirse.

La versión que ahora se emite en streaming consiguió reclutar y luego perder a Phoebe Waller-Bridge como estrella y productora ejecutiva, mientras que Maya Erskine se puso al frente de la serie junto a Donald Glover, que al menos siguió a bordo tanto dentro como fuera de las cámaras.

Sin embargo, tras haber anunciado su estreno para noviembre, Mr. & Mrs. Smith se ha retrasado de nuevo, y las huelgas han sido la razón por la que se ha retrasado hasta 2024. Después de haber pasado tanto tiempo intentando salir del infierno del desarrollo, unos meses más no son más que una gota en el océano para una serie que lleva casi 17 años intentando existir.

La sinopsis de la serie dice que…

“Conoce a los Smiths: Dos extraños, John y Jane, quienes han dejado sus identidades atrás para ser compañeros—en el espionaje y en el matrimonio. Reunidos por una misteriosa agencia, cada episodio los sigue en una nueva misión y en un nuevo hito en su relación. Aunque, cuando se empiezan a notar las grietas, deberán pelear para mantenerse juntos. Porque en este matrimonio, el divorcio no es una opción”.

En una reciente entrevista, Robert Kirkman, creador de los cómics de Invincible, se reafirmó al desarrollo de la segunda temporada, apuntando que esta se sentirá “mucho más agrande” que la primera.

En conversación con Entertainmetn Weekly, es que Kirkman tuvo palabras para la esperada nueva tanda de episodios apuntando que

“Creo que la temporada 1 de Invincible es una representación clara de lo que obtendrás de este programa, pero en general la temporada 2 se sentirá mucho más grande que la temporada 1″.

De acuerdo a lo que agregó en la ocasión

1. “La historia general de Invincible que continuará de una temporada a otra trata sobre el crecimiento y el cambio que atraviesa Mark a medida que pasa de ser un adolescente a la edad adulta… y posiblemente incluso a la vejez. Entonces, en la temporada 2, lo veremos madurar y crecer un poco”.

En la ocasión, Kirkman también se refirió a como afectarán los hechos ocurridos durante la primera temporada mencionando que

“Omni-Man se ha ido y no podría ser más esencial para la supervivencia de la Tierra. Creo que, en todo caso, la gente debería ser consciente del hecho de que Omni-Man no sólo se convirtió en una amenaza al final de la primera temporada, sino que también reveló una amenaza mayor en los propios Viltrumites. Esa amenaza entrará en juego en la temporada 2, y Omni-Man no está allí para defender la Tierra, especialmente de su propia gente. Eso termina siendo una perspectiva aterradora que se cierne sobre la serie durante mucho tiempo”.

“La temporada 2 en general representa una apertura del universo, una expansión del universo”. “Hay diferentes facciones, diferentes villanos, diferentes cosas sucediendo”.

La esperada segunda temporada se espera que llegue en noviembre de 2023 a Amazon Prime Video.